A面:今年1-10月,全国电视剧拍摄制作备案公示剧目共967部,38339集。2017年电视剧市场规模达到460 亿元。B面:从2015年6月的高点至今,电视剧公司的股价跌幅多数超过50%。影视行业深陷冰火AB面,到底哪一面更真切?央视财经记者走进车墩影视基地寻找答案。影视基地车墩见闻在影视基地,业内人士告诉记者,车墩影视基地拍摄的电视剧数量今年略有增长。上海影视乐园总经理 张彪:现在已经在拍的和完成拍摄任务的影视剧已经有87部,去年是79部,有略微提升。群众演员依旧在影视基地追梦,他们透露目前每天的工资为70元,相比一两年前涨了20元。影视制作公司现状从影视基地,转场到后方——影视制作公司,这里的现状又是如何?制作方的现金流压力较大,在上下游关系上处于弱势地位。成本端和收入端账期的错位对影视制作公司的现金流提出较大挑战。万合天宜影视公司首席财务官 陈伟泓:从今年下半年开始,整个影视行业进入一个寒冬期了,它的表现就是资本的退潮,新开工项目的减少和库存量的增加,主要原因就是过去几年大量的热钱涌入这个行业,但是影视行业生产好作品的能力并没有显著增加。由于电视剧行业的独特性,在回款和现金流方面较为紧张,资本此前的涌入也带来了泡沫,叠加政策的收紧,电视剧行业相关数据,去年以来持续回调。根据三季报数据,我国12家电视剧上市公司中7家经营现金流净额为负数,在市值排名前五的公司中,华策影视、慈文传媒、欢瑞世纪这类老牌电视剧公司的现金流情况不佳。应收账款方面,华策影视最多,超过44亿元,12家公司的中位数在14亿元左右。平均应收账款周转率在0.7次左右,市值前五公司中华策影视、慈文传媒,以及当代明诚高于平均值。估值方面,当前影视公司的市盈率已经处于历史低位,龙头企业华策影视的市盈率仅23倍,市净率2.3倍,电视剧公司近五年平均市净率大多在5-7倍之间,而当前市净率均不到3倍。分析师指出,由于现金流和回款的不确定性,叠加政策收紧,市场给予了很低的估值。从2015年6月的高点至今,电视剧公司的股价跌幅多数超过50%。申万宏源传媒高级分析师 顾晟:在强监管下,过去行业面临所带来一些非理性疯狂增长的增速明显放缓,电视剧公司的这种商业模式包括盈利的不确定性、现金流的问题、回款的问题,使得它产生了一定的估值折价。毛利率方面,各公司的差异较大,在影视剧板块市值前三公司中,今年三季度毛利率最高的是北京文化,最低的是华策影视,但与去年三季度相比,只有华策影视一家毛利率同比提升。申万宏源传媒高级分析师 顾 晟:一方面依然要去把握电视剧公司的核心逻辑,也就是优质的生产能力,这是评价一个电视公司好与坏的根本;第二,从财务上来看,对于电视剧的回款、预售、库存、商誉也要重视。网剧规模逆袭行业如何过冬?何时复苏?新的增长点在哪?记者带着这三个问题,继续调查:2017年网剧市场约258亿,传统电视剧市场约198亿元,网剧市场规模不断扩大,首次超过传统电视剧市场,国产电视剧的海外市场规模约为5亿元。随着网剧市场的爆发,网剧不再只是小打小闹,单集制作成本大多达到百万元以上,部分剧集甚至赶超传统电视剧。例如,《三生三世十里桃花》单集制作成本超过500万元,《大唐荣耀》耗资2.6亿,《香蜜沉沉烬如霜》《如懿传》等影视剧总投资额均超过2亿元,《武动乾坤》《斗破苍穹》等网剧投资额号称6亿元。分析师指出,传统电视端对于电视剧的采购价格比较稳定,但是网络端会对电视剧先进行评级,不同级别对应不同的采购价格,价格区间较大。上海纽联资产管理有限公司首席执行官 马琳:网络上,电视剧投资更多的还是会考虑到是不是头部的团队做,如果是头部团队做的,你会觉得问题不是特别大。然后网络平台是不是给你A或者S级的评级,如果是的话,基本上可能至少先保底。这也体现出近两年,各大视频网站对于有爆款潜质的优质头部内容的采购也在持续增加,例如,去年播出的《楚乔传》网络单集售价达到480万,今年播出的《凉生我们可不可以不忧伤》单集网络售价更是达到千万。而且除了平台买断式的合作模式,对于有的网剧,视频平台还会采取分账模式,将广告收入也分成给影视制作方,因而打造影视剧爆款的收益就会更高。申万宏源传媒高级分析师 顾 晟:从给制作端的回报来看,根据爱奇异之前公布的一些数据,可能头部的或者爆款的一些自制剧的内容,它的投资回报比应该是在400%的位置,也就是说500万的成本对应2000万的收入。除了更高的投资收益率,对于投资方而言,网剧的资金回款也更加安全。一部电视剧的资金来源不仅有主要的制片方,还有产业资本和一些外部资本。业内人士透露,传统电视剧的回款周期比较长,现金流较为紧张,而网剧的回款较快,投资风险相对较小,因而现在更青睐去投资网剧。上海纽联资产管理有限公司首席执行官 马琳:网剧的账期也不会那么长,也没有那么多的中间环节,基本上是能保障投资方回款的安全性。其实,投的一些电视剧和电影,现在为止,一年都结不到账,明明赚钱也结不到账,对我们来说,跟不赚钱也没什么区别。IP掘金路在何方网剧市场的快速爆发也让更多的影视公司投身网剧,而网络视频平台也在进军网剧市场、自制内容。除了内容本身,衍生品市场是否大有可为呢?根据腾讯控股三季报,腾讯视频订购用户达8200万,同比增长79%,环比增长10%。爱奇艺三季报显示,爱奇艺付费用户约7909万。爱奇艺实现营收69亿元,其中,会员服务收入约29亿元,同比增长78%,占当季营收比为41%,首次超越广告收入成为最主要的收入来源。业内人士指出,视频平台打造爆款自制剧,一方面是争抢头部内容掌握主动权,另一方面付费用户的增长能为平台带来直接的收入。电视剧除了内容本身播出带来的收益,衍生品市场也在迅速发展。服饰、首饰、日用品等都能运用上影视剧IP。例如,今年的电视剧《延禧攻略》走红后,相关的抱枕、手机壳、帆布袋随之出现,甚至还推出了同款定制的手链、唇釉。又例如《知否知否应是绿肥红瘦》这部电视剧,联合商家推出了定制版食品、邮票等衍生品。业内人士指出,IP的加持会给商品带来显著的溢价,授权收入甚至可能超过影视作品播出的收入。根据相关数据,中国IP销售的总市场规模已经将近700亿,排名世界第五,增速是世界平均增速的三倍。业内人士指出,开发IP市场重点在于精准定位、做出爆款。...
摘要:无论是收购还是自建全新的子品牌,头部手机品牌的势力将会延展到更多以前不曾触及的领域,留给小众品牌们的市场和空间也会越来越少。孙子曰:故用兵之法,十则围之,五则攻之,倍则分之,敌则能战之,少则能逃之,不若则能避之。呈现在中国手机众多企业面前的局势,是这样一番情景:来自IDC的研究报告显示,今年第三季度中国智能手机出货量约为1.03亿台,同比下滑了10.2%;目前排名在前五位的品牌为华为、vivo、OPPO、小米、苹果,共计占据了市场88%的市场份额。头部品牌对于剩下的市场份额以及海外市场,必然是围之、攻之、分之。而小众品牌中,目前美图手机首先选择了“抱大腿”, 将影像技术及美图手机品牌融入小米阵营,换得喘息之机;其他小众品牌未来是逃之还是避之,或仍在艰难抉择中。而仔细观察一下头部品牌之间虎视眈眈的战局,除了类似小米“收编”美图手机这样的形式,其他如华为、OPPO和vivo等,都早已在自家阵营里形成了“拉帮结伙打群架”之势。面对不断下滑的市场需求,这或许就是目前头部企业进一步垄断市场的战术吧。激战:小米5虎将、华为双雄、OPPO三叉戟多品牌战略,是国内几大头部品牌不约而同的选择。此番收下美图之后,小米旗下已经拥有小米、红米、黑鲨、POCO、美图等五个子品牌。每个品牌都分工明确,有自己专注的细分市场。除了小米公司,华为、荣耀的双品牌;OPPO、一加、Realme的三箭齐发同样如此(何况vivo也是OPPO的自家兄弟)。每一个手机品牌,在市场争杀中都形成了比较固定的市场定位,拥有了各自不同的目标用户群体。想要靠一个品牌覆盖全部细分市场,几乎是不可能的。而所谓“打群架”,就是以多品牌战略覆盖更多的细分市场。收下美图,对于小米而言就是对爱美女性用户群体的补充。主打美颜拍照的美图手机,用户主要为具有一定消费能力的年轻女性,而这部分用户是以“工科男”形象示人的小米一直缺失的。此前小米找来吴亦凡、刘昊然等当红小鲜肉代言,为的就是拓宽这部分用户群体。而在上周收下美图手机,意图表现得更为直接。小米方面也坦言,这一举措将有助于提升拍照体验、赢得更多女性用户。另外,美图手机的位势也可以帮助小米提高产品的平均售价和利润率(毕竟美图智能硬件业务的毛利率高达26.7%),同时进军高端市场,这也和小米的长远目标契合。早在今年二季度财报发布时,小米方面就表示:2018年度的国内战略重点是进军高端智能手机市场(已取得良好进展),今后将优化产品组合以进一步深入这一市场。在没有花费太多成本的情况下,小米阵营中就此囊获一员干将。反观排名一直靠前的华为,自荣耀诞生起首先就赋予其进攻线上市场的重任。对标小米、定位互联网品牌的荣耀,与主打线下中高端市场的华为形成了线上线下合围之势。而在近一两年,双品牌战术又有了细微变化,各自从内部衍生出不同价位段的产品系列,基本上完全覆盖了线上线下渠道的全价格区间。同时,对于华为而言,这样双管齐下的战术也可以平摊研发成本、提升运营效率。众所周知,华为每年在手机技术研发上的投入相当巨大,根据欧盟会员会此前发布的“2017年度全球企业研发投入排行榜”显示,华为以104亿欧元超过苹果(95亿欧元),排名全球第六、中国第一,是唯一进入TOP50的中国企业。如此巨大的研发投入,由华为和荣耀两个手机品牌共享无疑是事半功倍。往往高端的技术产出,如麒麟系列芯片,都是华为Mate系列首先采用,之后很快会应用在荣耀产品中。早在两年前的乌镇世界互联网大会上,荣耀总裁赵明就曾对外表示,“华为和荣耀双品牌运作共享了很多核心的底层技术,芯片就是其中之一。”他强调,芯片研发是一个大平台,核心芯片技术荣耀会和华为共享,此外荣耀与华为也会在摄像技术、安卓系统改造等底层技术方面实现资源共享。这种共享打造了华为与荣耀手机共同的市场根基,根据Counterpoint公布的第三季度中国智能手机销量数据显示,华为和荣耀的市场占有率分别为14.5和12.2%,同比均实现了14%的高速增长,双品牌市场份额相加接近27%。双品牌的强势表现,也让华为越来越逼近三星,成为全球第二大智能手机品牌。市场对于OPPO和vivo“兄弟”的认知由来已久,单从OPPO目前的多品牌运作来看,也值得仔细研究。先说一下一加品牌的话题,虽然OPPO方面从来没有官宣过和与一加之间的关系,但是作为OPPO前高管创立的手机品牌,一加和OPPO之间同样共享很多核心技术,另外还包括拍照、快充以及产品的产线(模具)。所以,手机圈里自然而然将一加归入OPPO麾下。第一手机界研究院院长孙燕飚对懂懂笔记表示:“现在OPPO上面有一个被业界称为‘OPPO+’的母公司,这家母公司同时控制着一加和Realme。”目前,擅长打造爆款的OPPO主攻国内市场,而其打造互联网品牌目的诞生的一加,则成功地在部分国外市场站稳脚跟。在今年10月29日一加的纽约新品发布会上,刘作虎对外宣布一加已经正式进入美国运营商渠道,与美国第三大运营商T Mobile达成了合作,将在其渠道中发售新款6T手机。对于很多渴望进军国外市场的中国手机企业而言,这绝对是一个值得骄傲的战绩。那么,OPPO旗下名不见经传的Realme呢?OPPO在印度、东南亚等新兴智能手机市场因其定位同样面临着市场覆盖面的问题,而Realme则在当地市场扮演了攻城略地的重任。定位中低端市场、主攻性价比的Realme 1,今年5月份在印度市场刚一面世,就成为当地入门级智能手机阵营中的一颗新星。上市之初,Realme 1初战告捷,在印度市场创下了开售40天售出40万台的成绩,并在三个月后拿下了超过1%的市场份额。一边是在国内市场爆款连连的OPPO,一边是成功打入欧美市场的一加以及站稳印度及东南亚市场Realme。OPPO的多品牌战略,目前已经在全球市场中初见成效。有分析人士表示,当智能手机产品进入成熟阶段,规模化将成为未来竞争的壁垒,这一情形类似于2005年联想收购IBM PC时全球PC市场的格局。所以,规模化是目前手机巨头最看重的方向。而多品牌的密集覆盖,可以让头部手机品牌无论是在国内市场还是在海外市场,都能够在最短时间内获得新用户的关注,以及更多的市场份额,从而提升自己的规模效应。从这些手机巨头的角度来看,“打群架”的背后是一整套基础体系的全方位支撑。例如华为和荣耀在研发、生产制造方面,都是基于华为的大平台。同时,得益于华为在技术研发上的巨额投入,很多基础研发成果可以实现双品牌共享。最典型的例子就是麒麟芯片、与徕卡合作的镜头,以及EMUI等等。从战略角度来看,子品牌还可以担任一个试水的角色。以华为为例,我们可以看到很多华为的新技术都是率先在荣耀的产品上进行市场验证,根据市场反馈最终再应用到华为品牌上,包括此前的GPU turbo。当然,对于大型企业而言,一个技术只有被应用到更多产品中,研发效率才会更高,同时均摊下来的研发成本才会更低。同根同源的特性也让这些多品牌战略的企业能够在共享同一底层资源(如研发和供应链)的同时,用不同的品牌策略去覆盖不同的细分市场。一项技术,多个品牌共享,无疑会事半功倍。这种方式不仅可以获得更大的市场回报,也降低了单一品牌作战的风险。最终,依靠这种战术,具备相当实力的手机企业得以加大其产品在不同价格区间,以及年龄、性别、爱好等用户要素上的覆盖范围。同时,还能大幅提升其各品牌之间的共振和成功几率。虽然不同的子品牌主攻各自的细分市场,但不管哪个子品牌获得成功,最终获利的都是母体。抱团成势,赢得供应链的“芳心”很多业内人士都认可这句话,做手机很难,而最大的难点就在供应链上。供应链是当下智能手机企业生产、经营过程中最重要的一环,此前很多业内案例都说明,那些倒下或者险些摔倒的手机企业,就是卡在供应链上。典型的例子有金立、乐视、包括2016年时的小米。所以,对供应链的把控能力,也是衡量一个手机品牌竞争力的重要标准。最近,因为跟媒体撕X站上舆论风口的罗永浩,就曾在一次媒体采访中表示,“手机厂商们都是供应链整合商”。这句话,对于那些小众品牌或许是正确的。但是对于那些走在市场前列的头部企业而言,并不尽然。手机巨头们往往是在引导、左右着产业链和市场走向,这一点从最近苹果手机对上游供应链产生的巨大负面影响,以及各大品牌为即将到来的5G和折叠屏所做的技术储备,就能略窥一二。很显然,目前供应链的技术更新迭代已经跟不上厂商和市场的需求,那些想要走的更快的企业,往往需要“自己动手丰衣足食”。荣耀总裁赵明在11月1日举行的Magic2新品发布会后就指出:“技术走到今天,我们都说要突破无人区,而你会发现你已经是走在最前面的了。你不是一个供应链的整合商,你要去开发出很多行业现在还没有的技术,未来的竞争真的是一个科技实力的交融,科技创新的竞争。”自身研发实力和市场规模的增强,也是直接增加企业话语权的方法。实际上,整个市场的资源正越来越主动向头部企业靠拢,供应链共识如此。得益于自身庞大的市场规模,头部企业可以获得更多供应链厂商的支持,而这种加持产生的叠加效应,继而又会进一步增加他们对供应链的把控及话语权。以前企业弱势时是追着供应商跑,而如今供应商是追着这些巨头跑。上个月OPPO曾因为纠纷“拉黑”过屏下指纹供应商汇顶科技,此举一时间引发了行业瞩目。被拉黑之后,汇顶科技进行了各方面斡旋,并通过官方渠道致歉,最终重新获得了OPPO方面的认可。由此可见,头部企业和供应链之间的关系只是由强弱来决定。而对于那些小众品牌,希望独立发展却被供应商“忽视“甚至是“欺负”。更多的时候,是它们在追着供应商跑,只能看供应商能提供给他们什么,而不是自己想要什么。这也是很多供应链的新技术,只会率先应用那些头部企业的原因。手机巨头的多品牌效应,除了可以对供应链提升自身话语权,还存在着议价能力以及未来市场竞争力的问题。更大的规模,意味着头部企业对供应商渠道的议价能力更强,制造成本就更低。同样一款零部件,10万的订货价和100万的订货价肯定不一样,而这种优势最终会直接反映在市场的产品零售价上。对于供应链相关话题,孙燕飚对懂懂笔记表示:“有了头部企业的加持之后,供应链对于这些小众品牌也会多一分信任。供应链是很诚实的,最看重的就是量,谁的采购量大,谁的话语权就强。”的确,小品牌单打独斗势必会举步维艰。一加就是一个非常典型的例子,能够在今天取得良好的成绩,一加自然要感谢OPPO的鼎力支持。在供应链方面,一加自身的话语权和议价能力是非常弱的,这也意味着极高的生产成本。而通过OPPO这个采购量上亿的“大哥”来背书,同时获得其在生产线方面的支持(此前一加曾曝光其采用OPPO工厂的生产线),很大程度上都降低了一加在供应链和生产方面的压力。供应链话语权弱,市场规模小、用户认可度低等等一系列难题,正是未来全球手机市场冰封期可能“杀死”小众品牌的主要原因。话题说到这里,倒是不由得替美图感到了一丝庆幸。难以抱团的小众品牌有什么机会?头部企业们夺路突围、抱团作战的背后,是整个智能手机市场的持续下滑和前景不明。根据Counterpoint公布的2018年第三季度手机出货量数据显示,虽然在各大品牌新品频发的刺激下,国内手机市场出货量环比上涨6%,但同比仍下降了13%。同时,这也是国内智能手机市场连续第四个季度出现同比下降;在全球市场方面,IDC公布的全球智能手机第三季度总出货量为3.552亿台,较去年同期下降了6.0%,而这也是全球智能手机出货量连续第六个季度出现同比下滑。在这样的情势下,头部品牌多品牌策略无疑会进一步挤压小众品牌的生存空间,而且类似小米“收编”美图手机那样的例子也不会太多。孙永杰对此表示:“小米收下美图的主要原因,就是看重美图自身的高度差异化和其背后所拥有的特殊用户群体。但是对于诸如锤子、360这样不具备明显差异化,且和很多大厂商存在市场高度重合的小众品牌,收购的意义和必要性就非常低,因为收购之后收购方不会有特别明显的业绩提升。”现在来看,无论是收购还是自建全新的子品牌,头部手机品牌的势力将会延展到更多以前不曾触及的领域,留给小众品牌们的市场和空间也会越来越少。如今,美图已经上岸。而锤子、360、金立、魅族、酷派、糖果、乐视等等依然在苦苦挣扎,或许对于其中的部分品牌而言,被行业巨头收购是最理想的结果,这里面包括那些涉足手机市场的家电业巨头。马太效应并不只表现市场份额上,研发投入、品牌效应和供应链的整合能力,都将被逐一放大。5G大戏即将到来,而在头部品牌“打群架”模式的围之、攻之、分之态势下,愈发艰难的小众品牌,届时还能有多少参与其中?...
摘要:谷歌 Android在手机的上半场输了一城,在下半场可不马虎,这次他把筹码压到了人工智能上……谷歌于周二举办了一场发布会,推出了一项双管齐下的战略。其一是 Pixel 手机——一款完全由谷歌自主设计制造的智能机。谷歌期望推出自己的手机,为用户提供和苹果公司一致的流畅用户体验。但谷歌战略的第二项更具原创性,并在当天受到更多关注。公司希望将语音人工智能作为人们与智能手机交互的重要途径。她设想在未来,用户可以通过语音来预订餐厅、查看照片或播放音乐,而不是去屏幕上点击或轻扫。显然,这并不是一个全新的想法。苹果公司的 Siri,微软的 Cortana,所有主流智能手机平台都有自己的语音智能私人助理,几年前就有了。但谷歌表示,它将使其变得更好,好到人们会频繁使用这项技术。如果谁敢夸下海口,她一定是谷歌。让 AI 好到实用,需要大量数据来“训练”复杂的机器学习算法。大数据一项是谷歌的专长。但即使谷歌训练出一个可以理解各种请求的语音人工智能,我仍然对她设想的通过语音彻底改变智能手机玩法的未来表示怀疑。Apple 凭借设计优占有一隅之地重视设计是苹果公司的企业文化。它以优雅精细的用户界面、良好的用户体验闻名于世。相比之下,谷歌更专注于提供快速可靠的在线服务。谷歌为 Android 定下的商业模式使得 UI 部门进一步处于劣势。苹果为 iPhone 同步设计了硬、软件,使得用户可以获得流畅无缝体验。与之对应,谷歌则将 Android 作为开源软件授权给数十家智能手机制造商。这些制造商通常会自定义用户界面,导致不同 Android 手机界面不仅不统一,更有甚者,十分平庸。iPhone 的精益求精也是其在高端市场异常受欢迎的一个重要原因,这也能解释苹果公司为什么能够为 iPhone 收取较合理的溢价。虽然 Android 手机在整个智能机市场中占份额大头,但就获取的利润而言,谷歌远低于苹果。尽管许多 iPhone 用户同时也是谷歌搜索、地图和邮箱的忠实拥泵,但链接这些用户和谷歌服务的 iOS 系统让苹果公司拥有很高的话语权。为此,在 2014 年,谷歌向苹果支付了 10 亿美元,以维持其在 iPhone 上的默认搜索引擎地位。Google 试图建立真正可用的语音助手尽管舞台上的高管们从没有明说,但在周二的发布会上,谷歌显然是要向高端智能机王者苹果发出挑战。显而易见,Android Pixel 是谷歌直接对标 iPhone 的竞品。谷歌早期的 Nexus 手机系列由第三方设计和制造,与之不同的是,Pixel 的绝大部分内容将完全由谷歌操刀设计研发。谷歌希望通过“全技术栈” ,包含软件、硬件和在线服务,实现类似于苹果长期为用户提供的无缝用户体验。但谷歌并不想惹恼 iPhone,它试图找出一种方法区分 iPhone 与自己的产品。她认为,杀手锏是一个基于语音识别和人工智能的全新用户界面。从某种意义上说,这只是谷歌现有语音识别功能 Google Now 的升级版。苹果和微软也有类似产品,Siri 和 Cortana。但这些产品似乎并未对市场产生重大影响。但谷歌相信这只是因为技术还不够好。谷歌一直致力于从三个方面改进其语音功能:提高语音识别能力和准确性,并增加其对复杂请求的理解力。致力于其他基于人工智能的技术,如高级图像识别,以扩大谷歌私人助理可以处理的范围。将私人助理扩展到更多设备,尤其是 Google Home(一款新型无线连接扬声器,竞品是亚马逊的 Echo)。让我们通过一个例子来理解谷歌的设想。如果你此刻想翻看去年夏天度假的照片,你需要打开照片应用程序并滑动屏幕直到特定日期。谷歌设想了一种完全不同的方法。你可以说,“嘿,谷歌,给我看看去年七月度假的照片。” Android 会理解这个请求并调取出照片。为了实现上述目标,谷歌已经开始着手开发并完善图像识别技术。你已经可以要求谷歌相册显示包含雪、狗或特定朋友的照片。谷歌希望将这些能力,甚至更多能力,赋予私人助理,这样你就可以提出比如“向我展示 2014 年拍摄的同时包含 Lisa 阿姨和狗狗们的照片” 这样的复杂要求。人们很容易对这种事情表示怀疑,因为现有的智能手机“私人助理”技术并不好用。人们会困惑,既然以旧的方式做事更容易,为什么还要使用新技术。但是人工智能技术正在迅速发展,谷歌坚持认为,AI 技术很快会发展地足够好,那时基于语音的个人助理一定可以派上用场。如果基于语音的搜索变得足够强大,它会带来一种全新的交互方式。向语音助理提问,而非打开应用程序并以老式的方式找到所需信息,也许更方便容易。对于谷歌来说这尤其是个的好消息,因为这正是这家公司的优势。实质上,这就是将搜索当做用户体验的核心。让智能语音助手着实有效需要海量信息。计算机科学家发现,图像和语音识别等任务在拥有大量可用于“训练”的种子数据时效果最佳。人工智能系统需要学习大量有关世界的事实,以便响应复杂查询。谷歌的优势之一是收集和组织信息 —— 毕竟,它使命就是整合全球信息。与此同时,这将减少苹果公司的优势——制作优雅、用户友好型设备的能力。如果人们与智能手机互动的主要方式变为向手机提问,那么具体什么设备将变得无关紧要——就像网络的出现使得 PC 和 Mac 之间的差异变得不那么重要一样。谷歌也希望持续完成用户数据存储从本地到线上的迁移。Pixel 用户可以无限免费存储照片和视频。对于 Pixel 而言,这是一个强有力的卖点,但更重要的是,意味着谷歌可以为用户提供从任何设备访问其内容的权限。谷歌设想了未来的一种场景,用户吩咐他们的 Google Home 智能音箱将度假照片在电视上放映。该未来场景将发挥谷歌在线大数据管理的优势。AI能成为谷歌希冀的秘密武器吗很容易理解为什么谷歌希望将基于语音的搜索打造成人们与手机和其他设备的核心交互方式。但即使谷歌打造了一个能够响应各种复杂请求的语音助手,我仍然对她在智能手机市场竞争中得到强有力支持表示怀疑。谷歌的现场演示往往令人印象深刻,但也仅仅是现场演示了。也许我们应该问,使用智能语音助手可以帮助我们减少多少与手机互动的时间。并不是所有的场合都适合与手机语音互动,这是个问题。在很多社交场所,办公室、杂货店,公交车上,周围的人们可能对你持续在手机上咆哮指令感到恼火。在这些场合下,也许你更想小心翼翼地敲击键盘或者滑动屏幕找到你要的信息。正因为此,人们仍会认为旧式的基于触屏的操作方式更为友好。更重要的是,人们花在手机上的很多时间——绝大部分时间——并不会受到私人语音助手的影响。大家花大量时间在 Facebook,Twitter 或Instagram 上刷帖,看消息,浏览 Tinder 个人资料等等。即使是像查找照片这样的任务,快速滚动照片缩略图查找照片通常也比描述要查找的照片更容易。一般来说,在找旧照片时通常并不记得拍摄的时间或照片里的内容。滚动到大致的时刻,随机翻看几张照片,慢慢回忆背景,这样更有帮助。与语音查询相比,这样的查找模式在老式的触摸界面上浏览也许更快。...
“未来的网大是投机者的危机,但也是实干者的机会”。大潮退去,才知道谁在裸泳,这句话用在曾经的网络大电影(以下简称网大)上,再恰当不过了!1、网大推销员李浩“老板,想拍网大吗?我这里就有一部现成的!”穿着西服系着有些褶皱的领带,“用心”打扮的李浩在百子湾一间咖啡厅见到自己约的投资人,立马就上前去推销。对,是推销,在见了五十多位有意向网大的投资人后,李浩已经不再像以前那般,上去就先给人普及网大的前景,然后再说手上的项目有多么多么的好。用他的话说:“最快速度的单刀直入,投资人可能会觉得我更靠谱、信任,而我的网大或许就能有一线生机。”在2017年6月之前,32岁的李浩还是一家传统影视公司中的一名网剧制片主任。在看了2017年《斗战胜佛》和《降龙大师》两部网大相继成功之后,他感觉自己的机会来了。“当时我并不是一拍脑门头脑发热,我是觉得在影视圈积累的五年经验已经足够了。而且,网大在经历三年洗牌之后,2017年是最好的时机。”李浩对读娱君说起当时的动因。网大从2014年到2017年6月,历经了发展、泡沫、死亡和监管,那些抱着玩的心态者煤老板、房地产商等都渐渐被淘汰了出去。市场上的内容也逐渐从蹭IP、软色情、低俗暴力……逐渐变少了。而能看到这些,也说明李浩对这一行是有准备的。在这样的环境下,李浩拿出了自己积攒的35万,然后开始串项目。因为在过去工作的原因,他认识了一些编剧,最后与一名叫小溪的编剧达成了合作,准备开发一个西游类的玄幻网大。对于选择西游,李浩有自己的考虑:“西游IP热、容易火,你看春节档的贺岁片西游系列都大赚特赚,同样,网大市场的西游题材也都是赚钱多亏损少。最主要的是版权还免费,观众都容易接受一些。”而且,他心目中已经有了所属的演员人选:“由陈浩民来演孙悟空,收益绝对有保证。但有个前提,是要能拉到投资人,拉到钱。”然而,拿着一份很好看的项目PPT和剧本却没能如愿拉到自己理想中的600万,最终靠着以前的关系,通过上家公司的老板介绍,找到了一个大老板,拉到235万的资金,这其中还包括他的35万。不过,这老板也是个人精,人家有个前提,钱要分三笔打,前期40%,中期30%,制作的时候再付30%。“当时我也没细想太多,看着这个老板好爽,当天就转了先期款,索性我就立马找人组局了。”从前期剧本修改,分镜、看景,包括找演员、导演等等,李浩前期就花了一个多月。加上找资金和前期时间,这部网大终于于10月份在横店开机了。对于这速度,李浩是不满意的,原计划他是想8月初开拍,用15天拍完,然后一个半月剪辑制作,10月上线。没赶上曾经的拍摄计划,同时,李浩还遭遇到了新的意外。“拍到中期,眼看要没钱的时候,我给老板打电话,他竟然TM的消失了。然后我去他公司找他,也找不到人。”那时候的李浩觉得天都要塌了,但横店还有个剧组都等着他带钱回去,所以他自己给自己打气,不能就这么输了。在北京苦等三天无果,李浩最后只有向父母亲戚朋友借了三十万,带回了横店。之后,他开始了漫长的等待和节衣缩食。这期间,他用尽各种办法、各种拖,也给一些主创谈了话,“我没钱了,我只能做承诺,用后期片子的收益来给他们做结算。”还好,李浩说通了这些人,也拖着把片子拍完了。不过,片子是拍完了,他却没有了后期制作、宣发的钱,又开始回到最初的状态,从新拉投资人,期望拉一笔钱能把后期和宣发的钱找到——只不过,即使李浩承诺30%的版权收益,都没人接盘。而且运气实在太霉,碰到年底,也遇到了开年后的经济不景气,一直都没找到有意愿的投资人。期间,他找过视频平台,因为片子连初剪都没有,所以无法被爱奇艺、优酷所接受。“腾讯视频我也找过,但他们需要前期立项就介入,一旦谈好,就要投资80%。我这个网大都拍完了,他们就拒绝了这样的方式合作。”李浩无奈说道。而后,他开始忙碌着各种找投资人,也就出现了前文所言的推销。2、要做典型者的阿华比起李浩的坎坷之路,程序员出身的阿华则要比他有优势多了。阿华因为技术出身所以早年赚了一些钱,后来投资了一个影视公司,专门给爱奇艺等视频平台拍剧及其做一些项目。而在网大兴起的时候,他也抓住了机会,在2014年底进军了网大。阿华的公司第一部网大拍的是悬疑片,投资成本大概在60万左右,最终受益约160万。尝到甜头后,他和合伙人开始发力,并邀请了张勇一起成立了新的影视公司,专注于网大的开发。“找张勇一起合作,是因为他在这个圈子里面混的比较熟,宣发也在行。”阿华说道。的确,自从张勇加入了新公司后,阿华的公司正式起航且加速运转。在2015年、2016年网大最热闹也是最浮躁的时期,公司开发出7部网大、两部超级网剧,其中除了一部亏损,两部持平意外,四部网大都是赚钱的,网剧也因为有平台购买版权也小有营收。在当时,阿华、张勇等人,以及公司都快速的成为了行业中的新贵,且很多人开始称呼阿华为华爷。“看着一大笔的收益,我和合伙人以及张勇三人都胆子大了起来。还找到了此前的老领导合作,以及找到了个投资公司做靠山。”阿华说道。在2017年年初,阿华三人的公司与中国最大的一家传媒公司进行了战略合作,还召开了发布会。之后,更是与一家基金公司,合资成立了新的影视公司。有基金公司的资金作保障,阿华三人甩开膀子就开干,立马就立项了一部此前写好的剧本,准备拍一部魔幻+动作古装题材的精品影片。“选魔幻动作类型,是基于我们对市场和用户的判断。”阿华说道此处时,张勇也做了补充:“2015年、2016年的时候,网大大多都是悬疑为主。而经过市场淘汰后,2017年网大市场的类型已经开始多元化了。而且,网大的主要受众是小镇青年,他们喜欢网大的原因有两方面,一是打发时间,二是猎奇。故此,题材相当重要。这也是我们选择魔幻+动作古装题材的原因。”根据数据显示,2018年上半年网大共上线651部网大,不再是过往的悬疑题材为主,其中动作片160部,占比最大,为24.5%。其中除了腾讯视频以悬疑为主之外,爱奇艺与优酷均以动作作为头部类型片,分别上线了105、41部。按数据来看,阿华和张勇的策略是遵循了市场的发展轨迹的。对此,优酷内容开放平台总经理梁洁(天戈)也告诉读娱君:“网大的主要用户群还是小镇青年和农民工群体,起初这类人群的刚需是悬疑类型片。但因为市场内容过多、泛滥,导致用户审美疲劳。而如今的拐点则是新类型的突破和成功。明年,网大主题将是类型化和精品化。”阿华、张勇二人的布局是符合网大行业走势的,一是类型化,二是精品化。只不过,这次投资比以往200万、400万的投资都要大,而且还一次性连续拍两部,投资成本在2000万左右,也就是说单部片子在1000万左右。要知道,2014年《道士出山》才28万,即使2016年上线的2461部,2017年的1892部作品,甚至2018年,也少有投资成本会出现单部千万的。“按2018年的标准,350万成本是小体量,500万是中体量,而1000万已经算是大体量的投资了。不过那时,我们想的是品质和钱是成正比的。而且我们的目标就是做大做典型者,做两部系列网大,然后在爱奇艺或者优酷的电影频道连续两月霸屏。”这是典型的想上位的心理,每个行业都会有如此之人,读娱君也非常理解。只是,这两千万投资进去之后,前期票房走势是惨淡的。今年三、四月,两部影片分别在爱奇艺、优酷先后上线,最终,投资与收益未达预期。“还是步子迈得太大,一下扯着蛋了。”在2018年11月21日晚上,阿华回想起2017年的扩张,如此给我说道。“其实后期这两部的票房也涨起来了,目前来看也没有亏,只不过是分账的回款周期变长了。以前三个月,现在都六月了。而且,原本承诺基金公司的预期,也未达到,哎……”阿华一阵唏嘘。确实,如阿华所言,2018年网大分账有了一些调整和新的变化。1、优酷网络院线采取会员有效观看时长分账模式,由会员观看有效时长、有效播放量(VV)对应单价决定。同时,优酷对前5名有会员拉新奖励,分别为100万、50万、30万、20万、10万。2、爱奇艺网络大电影合作分成模式分为:内容分成、营销分成、广告分成三大类。3、腾讯则是采取了标准付费播放总收益及会员拉新激励收益。(以前是观看“六分钟以上”才算一次点击,而今只要是付费用户的点击,都记为一次“标准的付费播放”。)4、10月10日,芒果TV也高调宣布进军网大市场,成为又一个进军网大的巨头平台——芒果TV的网络大电影分账收益,其由保底+分成两部分构成,即成本保底加有效付费点播分成收益。合作方分账收入等于保底+有效付费点播量*分成单价,芒果TV也基于网络电影评级标准的不同,不同级别影片的合作方式和保底比例也不同:B级以上影片均有保底,最高保底比例100%;超S级项目买断合作。加上芒果TV,四家平台分别针对性的做了服务升级、分账升级、营销升级。暂不说分账内容的好坏,以前阿华是自己的公司,如今新公司是由基金公司投资,合资企业,虽说有资金保障,但也有一定的掣肘,什么样的资金投入就要有匹配的收益体现——自这两部失利之后,再加上影视行业税改,行业的整体下行,投资公司觉得风险太大,开始撤退。公司逐渐清退了员工,阿华及张勇三人在那时也有些心灰意冷。“想不到,一炮就把我们打趴下了。”其实,与阿华相似,甚至比他更惨的人、公司还有很多,用阿华的话说,这个行业还是2、8定律,2中的10%赚钱,10%持平,剩下的80%都在裸泳,而这80%中的人大多是抱着投机、试一试的心态入水,最终惨不忍睹。其实,推销员李浩又何尝不是试水心态呢!不过,对于网大的发展,在经历过半年旁人视角观望之后,阿华三人还是比较看好的:“平台规则越来标准,内容质量越来越高,很多没有实力的公司都被淘汰了,网大的未来也会发展的越来越好,越来越规范化。所以,今年我们就先稳一下。2019年再战江湖吧!”阿华信誓旦旦道。3、李果的新生涯不管是李浩的磨难,还是阿华的不如意,网大确实经过前四年的泡沫、沉淀之后,正在回归理性。这里先看四组数据:1、网大数量正逐年缩减,从2014年的450部暴增至2016年的2461部,2017下降为1892部;2018年上半年全网共上线网大更是刷新了最低记录,651部,这主要取决于政策驱动和平台的有效控制;2、截止10月31日,优酷爱奇艺已公布的网大票房数据来看,已有25部超过千万,这在2015年全年才仅1部,2016年全年为11部,2017年全年为18部。同时,更有五部网大票房超过了去年的冠军《斗战胜佛》的26554311元票房;3、前文所言的,动作等类型化题材正在加大,这将丰富用户和网大的内容库。4、前文所言的分账模式、数据,虽然除了优酷,其他平台的周期都变成了六个月,间接拉高了行业的门槛,但更多的还是平台的扶持政策加大了,对网大公司是利大于弊的。而综合来看,这些都表明,网大行业正逆风翻盘、向阳而生。尤其优爱腾芒果TV等平台的竞争刺激,未来将是一片崭新。李果就是网大新发展下成长起来的一名编剧、导演——她原来是阿华公司中的一名在职编剧、导演,在阿华公司撤退时,她就第一个跳了出来。出来后与自己的老公成立了一个编剧小工作室,她的老公应聘了一家传统影视公司上班,所以这个工作室还是以她为主,外加两名编剧小助理。因为此前在阿华公司有过网大的案例,也结交了一些行业朋友,所以李果创办工作室后,立马就有一个朋友下了一单,“接了一个财神方面的网大剧本,这个网大在2018年6月拍完,我担当的编剧、监制,9月份片子剪辑完成,也被爱奇艺评了A级,目前正准备排期上线。”除了行业朋友照顾,李果觉得今年网大行业确实没有以前那么浮躁了:“以往找我约本子的大多都是行业外人士,有一次,一个干小贷金融的老板找到我,先付了一万,让我出个大纲、好看点儿的项目书,然后就拿去圈钱。最后,钱圈到了,片子也拍出来了,只不过质量被平台卡住了,品质不行,评不了级,也推不了。”“而今这种骚操作已经不行了,也没人来接盘。大多都是一些以前生存下来的有实力的网大公司或者是转型的传统影视公司。其中传统影视公司更多一些,他们日子不好过,之前拍的电视剧积压严重,也不好上,上了也没多少用户看,所以就都下沉到网大了。”今年在横店拍财神的时候,作为看客的李果,最大的心得就是这个行业有些明朗了:“因为80%的公司都在拍网大,而且都是叫得上名的公司,很少有新的。最主要的是,专业的人和公司制作出来的东西,平台都会给予大力支持,再也不用像以前那样,要和上千部影片去争抢72小时黄金推广资源了,甚至窗口期过了还有其他资源倾斜。而且,小体量350万左右的投资,选好题材的前提下,基本上都能做到六七百万的回报。”阿华、张勇几人正在干的事儿就是准备以小体量投资、题材取胜,去博最大化的价值收益。截止11月,李果今年已接了三个网大的本子,目前两个拍完了,另一个正在筹备中。对于一年三个网大的量,李果表示:“三个剧本我觉得单人算是比较好的成绩了,有些公司甚至都达不到这个水平。”不过,三个网大的本子也赚不了多少钱,李果一般一个网大的本子在5-8万,按熟人关系以及剧本的深浅来定价:“网大还是赚不了多少钱,网剧还行,我现在还在写一个24集的网剧本子,每集4万左右,这个还行。”一年下来,李果大概能赚110万,比以前在公司上班好多了。“现在赚了钱,也有钱办婚礼了,今年我就准备和老公在巴厘岛去举办婚礼。”李果幸福的说道。4、网大向阳而生与李果同样有收获的还有一些专注于网大出品、发行的公司——如新片场,今年就主要把发展的方向放在了:如何多快好省地生产优质内容。因为新片场影业CEO牟雪觉得:“网络电影已完成了第一阶段的发展,包括规模化、商业化,并且初步形成第一梯队的公司和生态体系的建立。所以,下一步网大的主要发展方向则是创造更好、更有创意、更令人感动和欢笑的故事。”而为加码优质内容,新片场也采用了如优爱腾同样的数据驱动策略,通过大数据总结规律和经验,以此来提高胜率。“这也得益于我们三年累计经手的片子,有200部以上,样本足够大。”牟雪说道。从最新票房公布情况来看,新片场今年在网大上的成绩还是不错。截至2018年10月31日,爱奇艺平台共有19部票房破千万的网大,新片场参与的影片占据5席位,这五部影片的票房在这19部中占比达到21%。在优酷平台,新片场参与的《镇魂法师》取得了3555万的分账票房,《九门提督》作为新片场自制的院网联动的影片也取得了1034万的分账票房成绩。未来,新片场的战略是提速,牟雪认为:“随着网络电影制作升级、品质提升,网络电影的会员人数会随之增长,且没有票补之后会削弱一部分用户进电影院看电影。而这些用户的观影需求会在网络电影上逐渐体现,所以我们要抓住这个机会。”而同为出品发行的淘梦网也收益满满,尤其出品的《大蛇》票房以全网最快的速度破了3000万,68天达到了4600万,拿下了2018年网大全网分账第一。对于《大蛇》的成绩,出品方之一的淘梦创始人、CEO阴超在朋友圈发文说:“事实证明市场总比想象大,发展总比预期快,努力总是还不够。”如今,《大蛇》票房刷新了行业的天花板,甚至有人预测到年底会达到5000万,但对于这个数字,包括梁洁等在内的行业人士都表示,这才是分账的起步阶段,网大的第二春才刚开始。爱奇艺会员业务事业部副总经理葛旭峰也表示非常看好明年,甚至预测:“明年7000万左右的片子一定会出现,破亿都有可能。”也是因为看到网大新的春天来临,芒果TV才会迅速在今年宣布进军网大,“选择这个时候入局,是因为网大行业经过尝试探索、野蛮成长,目前反而进入了一个新的阶段。如果说之前是网大在数量和声量上采取博眼球的爆发阶段,那么如今,就是网大在精品化趋势上努力去实现突破和跃升的阶段。这对我们来说是一个挺好的时机。”芒果TV平台运营中心副总经理彭悠悠对读娱君表示道。而为了快速在新的春天中抢的一席之地,读娱君发现芒果TV针对片方公司和内容都与优爱腾有所差异,一是分账保障的不同,如保底+分成、保底+有效付费点播量*分成单价等形式;二是内容层面,芒果TV一手抓网大目前的男性受众影片,一手抓与平台用户相近的影片。对于这种差异,彭悠悠解释道:“虽然这个时机对我们来说并不晚,但对于整个市场而言,整体已趋于冷静、理性,我们不能光靠讲故事来吸引片方,还得给对方一些政策的保证。所以,用保底、分成等方式让他们内心有安全感;其次,我们在内容上更倾向B级以上,主要从两条线入手,一条保障目前男性受众需求的网大;另外根据我们平台用户的特点是一个女性占60%~70%的平台,我们希望能走出一条有差异化的路线。所以在跟片方要求内容的时候,也希望他们能够考虑到比较女性向、青春向的内容,我们在选择的时候也会有一定的倾向性。”目前,后来者芒果TV以每周一部网大上线平台,也已出现了效果不错的女性向影片,如《明明是TA先喜欢我的》等。纵观网大出品发行公司,以及平台分账大肆“撒币”,他们都正在朝一个目标而努力:助力网大规范化运行。而在他们的集体努力下,接下来网大的路线也将非常清晰,内容类型化、精品化,案例、公司更头部化。甚至梁洁判断,网大的快速发展会加速院线网播化——这是基于传统影视公司如今正快速下沉网大,另一方面是因为传统影视行业遭遇困境,全年制作的影片能在院线上线的不足三分之一,已成为困扰电影行业的一大难题。与此同时,网大又给他们开了一扇新的门。不过,对于加速院线网播化,彭悠悠也有自己的见解:“这个其实还是要观察的,因为现在明显可以看到总局对于网台一体的这个审查标准越来越趋同了,那院线跟网络大电影以后也是一样的,所以我觉得这个首先是要观察。其次,如果是越来越多的原来可以在院线播出标准的这种电影涌现到网络上来,那对平台来说当然是一件好事,可以让平台的内容更丰富了。”不管最终如何,瓜分网大蛋糕的公司、平台会越来越多,最终呈现的将是网大行业热了,内容丰富,会员数据大。当然,平台之间的竞争也会加剧,差距也会越拉越远。尾声:历经五年,网大正向死而生——如今,李浩已经放弃了寻找投资的计划,说通了父母亲,把成都的一套房拿去银行做了抵押,目前正在做后期,而后就是准备把片子送往优爱腾芒果TV,争取做个好评级,能回本就行,而后激流勇退,老老实实去上班。阿华和张勇三人则与李浩不同,他们正在看本子,准备年底立项就启动,以期2019年重回巅峰。至于李果,筹备婚期的同时也在招人扩充工作室,期望在网大新的发展上能啃上一块小蛋糕,哪怕是够温饱也行。这些人的未来如何尚不得知,但梁洁的一句话说却给出了答案:“未来的网大是投机者的危机,但也是实干者的机会”。(注:除各大公司高管之外,文中李浩、阿华、张勇、李果均为化名)...
摘要:这堆散落的金沙,需要耐心和毅力,才能慢慢淘出。图片来源:视觉中国民以食为天,作为最贴近生活的国民级行业,中国餐饮市场的规模已达到了近4万亿元。餐饮又是极需要现金流的行业。“任何餐饮企业,都希望可以缩短自己的账期。”梦哆啦CEO武云斌表示,“金融机构的进入是最好的解决方式。”那么,金融和餐饮结合,应该是顺理成章的。金融开始渗透到餐饮行业,这里会成为金融科技突围的下一个风口吗?01蓝海衣食住行,被誉为消费品中的“刚需”。随着国民消费能力的不断提升,餐饮行业的体量也在不断变大。智研咨询报告显示,中国餐饮行业总规模由2013年的2.64万亿,增长至2017年的3.96万亿,年复合增长率达10.7%。“如果将小商户及其背后的供应链纳入统计,整个餐饮行业的规模或许可以达到10万亿。”武云斌认为。而餐饮行业,对于现金流的需求极为旺盛。在餐饮供应链中,都有一定的账期。比如,批发商给供应商赊购,供应商又给餐厅供货,一般都是一到三个月才结账——在餐饮行业,每个环节都会滞后。在传统的餐饮行业,金融需求都是如何满足的?顶级的餐饮集团,一般能获得银行贷款,但小餐馆甚至早点摊,就很难进入传统金融机构的视野。它们通常都会去找民间借贷机构,就是所谓的民间“高利贷”。目前,我国餐饮行业的金融服务覆盖率还不足1%,而在欧美等地,覆盖率则高达50%。以美国市场为例,目前美国已形成完善的餐饮供应链体系。Sysco、US foods、PFG这三家供应商,几乎占据了餐饮供应市场的半壁江山,它们所提供的金融服务,也覆盖到了绝大部分餐饮企业。其中,仅仅巨头Sysco,年营收就超过500亿美元,占据了18%的市场份额。这意味着,中国市场,潜力巨大。多位行业从业者都认为,中国的餐饮行业在呼唤正规的金融服务机构进场,以缓解整个链条上的资金压力。面对万亿的规模和激增的餐饮需求,确实也有巨头在中国崛起,如百度外卖、饿了吗、美团外卖等。但,相应的金融服务,才刚刚萌芽……3.96万亿的市场,正嗷嗷待哺,等待金融的渗透。02发展中国的餐饮金融发展,可分为三个阶段。第一阶段,最早可以追溯到2003年左右,当时银行尝试给餐饮机构提供金融服务,只是服务较为单一。“说起来是餐饮金融,实际上就是‘POS贷’。”餐饮金融资深从业者周贺对一本财经表示。POS机曾经是每个店铺的标配。透过POS机,金融机构就可以了解每个餐厅的经营流水。而这个数据,就成为了银行最重要的风控手段,因此,就出现了“POS贷”。“当时的支付手段只有现金和刷卡两种,额度正好是平分。”周贺称,“利用POS机的流水,基本可以判定一家餐厅的经营情况。”但是,这种模式的风控维度太少,当时餐厅的存活时间也不长,这款产品便很快沉没下去。第一个阶段的餐饮金融尝试不算成功,到了2010年,借着互联网的东风,第二个阶段开始到来。团购,这个“新鲜滚烫”的模式开始崛起。业内人士,都将团购视为“变相融资”的方式:把未来才提供的餐饮服务,先变成“团购券”,卖出去。但这种方式风险太高,甚至出现了部分餐厅直接通过团购券卷钱的情况。“百团大战”之后,市面上只残存了几个玩家,但在这个过程中,美团、大众点评等巨头崛起。第二个阶段也算是惨淡收场,直到第三个阶段的到来。2015年,餐饮的发展,也进入了互联网化的阶段。沉淀5年之后,餐饮行业开始渐渐收集了更多的数据维度。美团、大众点评等聚合平台发展成熟,美团外卖、饿了么、百度外卖等平台崛起,这些巨头,都开始尝试给商户提供贷款。在商户端,美团主要为商家提供最高100万,信贷期6、12或18个月的贷款,月利率1.5%。在第三个阶段,除了互联网巨头之外,还新加入了一支大军:互联网金融系。它们切入的第一种方式,是用技术撬动金融。“先做好基础建设,再去做金融。”餐饮供应链平台菜小金联合创始人李蹊认为,不能单纯地从金融或是餐饮角度开展业务,而是需要提供综合性的服务。所以,我们看到,很多互金系入场,都会选择技术为切口。比如,一家机构先免费给餐饮机构安装SaaS系统、点餐系统。然后,再通过这些系统,监控每个餐厅的经营状况、客流量、现金流等,以此作为风控依据。而聚合支付的崛起,也是意外的收获。它们就是给餐饮机构提供“结算服务”,比如扫描二维码买单,然后以此来监控餐厅的现金流,再提供贷款。而第二种方式,则偏向于传统的供应链金融模式。它们会挑选一家核心餐饮集团合作,收集这家餐饮集团上下游供应商的数据,再给供应商放款。这其中的模式,包括应收和应付账款的贷款。但这种模式的局限性相当大,并不适用于所有的餐饮企业。“一般情况下,能采用供应链融资的,多是连锁餐饮机构。”周贺表示,此类机构的供应商较为统一,经营状况更加稳定,风险相对可控。餐饮金融经历了三个发展周期,如今数据渐渐丰富,模式逐渐成熟,它是否迎来了爆发期?03困难在餐饮行业做金融,没有想象中那么简单。行业中普遍的说法是,要想做好餐饮金融,你自己首先要成为一个餐饮人。这是因为,这个行业门槛极高,分类极细,而每个品类的餐饮差别又极大,所以业内有句话,叫“隔品类如隔山”。餐饮都具有时令性差异。比如,小龙虾店在冬季的营收,肯定会和夏季差很多;而世界杯等特殊时期,街边烤串店的生意会爆炸性发展。餐饮还有地域性差异。有句俗语叫“南甜、北咸、东辣、西酸”,各个地区的餐饮差异极大。因此,中国餐饮企业的发展极具时令性、地域性,很难有统一的“风控模型”。“要做好餐饮金融,对单一品类、单一地域的餐饮,几乎都需要单独建立风控模型。”某金融科技公司产品负责人称,他们原本计划进入这片市场,但调研过后,发现需要耗费的人力和物力成本,“高得无法想象”。另一方面,餐饮的生命周期并不长,且良莠不齐,这对风控来说,也是致命的。餐饮是一个迭代非常快速的行业,有业内人士指出,每年至少有1/3的餐饮企业被淘汰出局。贷款主体的生命周期短,对于金融机构来说,风险就极大。餐饮能活多久,和很多因素有关。选址、菜品风味、内部环境、经营服务、目标客户等等,都至关重要。但这些,实在不是单纯的金融经营者可以参透的。最关键的一点是,尽管现在餐饮的大数据慢慢建立,但实在属于起步阶段。“很多做餐饮的根本没有记账的习惯。”底层风控人员杨威发现,整个餐饮行业里,起码有80%的人从来不记账。这些餐厅老板们判断是否赚钱,更多的是靠感觉,“能有个账本都算好的”。假设某个餐厅当天进货花了5000元,杂费1000元,当天流水有6000元,关店的时候,后厨还余下几个肘子——这种情况就算赚钱。行业复杂、发展不稳、数据空白,各个因素叠加起来,导致餐饮行业的风控极难。前端风控难,后端催收也难。“经营场地是租的,老板是半个月一换的,员工工资是不断拖欠的。”杨威称,这些问题如果不深入线下调查,根本无从得知。而一旦餐厅出现问题,老板跑路,后期催收就是大问题。风控难,获客也难。直接走进一家店,去问他们需不需要贷款,这种“扫街”方式,基本走不通。“因为你无法了解这家店的经营情况,而店主特别忌讳去谈自己的经营状况。”武云斌称,这种方式基本无效。也有玩家尝试通过微信、微博等媒介宣传,但收效甚微。“之前曾经尝试向业内的一些大号投放,实际吸引来的客户,连阅读量的千分之一都没有,甚至为零。”周贺称。而他们的获客方式极为单一,要么就是免费给餐饮机构提供系统;要么就是加入“餐饮协会”,由熟人介绍。再来说餐饮的供应链金融。新辣道总裁李剑曾这样描述餐饮供应链的现状:供销两头小而散,交易环节多,品种复杂,交易效率低下,基础性原料多,基于商业模式全链条考量规划的半成品、准成品很少。在餐饮行业,供应链是极为复杂,甚至毫无规范的。很多餐厅还会去农户采购,哪家便宜用哪家。这都为数据化带来了难度。风控难,获客也难,看来这3.96万亿的市场,并不好啃。如何化解这些难题?“线上线下风控相结合,深入到行业中,这才是最好的风控方式。”武云斌对一本财经表示。武云斌认为,互金机构可以双管齐下,线上用SaaS系统获取数据,精准获客;线下通过人工实地考察,验明情况。很多从业者都表示,餐饮金融还在发展初期,行业成熟还需要一定时间。餐饮行业本身的经营标准和供应链标准,都需要4年左右的时间优化,“等到行业成熟时,也就是餐饮金融飞跃契机到来时。”餐饮金融的意义不凡。它小微分散,却是对实体经济的大力扶持,这完全符合监管对金融科技的定位。意义不凡,同时市场巨大,只是极难开垦。它就如一堆金沙,散落四野,需要耐心和毅力,才能慢慢淘出。(应受访者要求,文中部分人物为化名)靠谱众投 kp899.com:您放心的投资理财平台,即将起航!...
斗鱼顶着“一哥魔咒”,迎来了一位救世主般的人物。2018年7月16号晚上10点,“斗鱼服务器炸了”登上了微博热搜,此时距离DNF(地下城与勇士)知名玩家、名人堂最受欢迎主播旭旭宝宝在斗鱼开播首秀只有短短的两个小时,在这几个小时内,旭旭宝宝的直播热度在巅峰时达到了惊人的4300万,礼物价值335万人民币,人气值高达95万,排名第一,而分列第二、第三的王者荣耀知名主播骚白和张大仙的人气只有8万,只相当于旭旭宝宝的一个零头。从来没有人想到,一个只会玩10年前的“过气”游戏的主播,竟然在斗鱼开播的第一天,就爆发出了比肩“斗鱼一哥”的巨大能量。“斗鱼一哥”,看似光鲜,地位超群,但在斗鱼平台粉丝的印象中,这却不是个好的名头,它就像被诅咒的皇冠一样,佩戴过它的人一个接着一个消失在了人们的视野中。从2017年底开始,为人熟知的德云色、蛇哥、XDD相继出走,五五开和陈一发因不当言论被封禁,冯提莫深陷会计门,骚白、纯白被质疑代打,大司马坐着“一哥”位子没几天就被疯狂带节奏,停播避祸,只剩下阿冷、周二珂等娱乐主播撑着场面,斗鱼人才凋零,在青黄不接的尴尬时刻,总算是迎来了旭旭宝宝这么一个“救星”。这个“救星”有非常大的希望打破这一“魔咒”,在很多粉丝眼中 ,“宝哥”不像其他那些大主播,为了经济利益,什么游戏火就去玩什么,而是十年如一日把心血倾注在DNF上,对感情也忠诚,经过6年爱情长跑与女友走入婚姻殿堂,对工作也认真,从龙珠直播2015年成立的时候就跟着平台打天下,风风雨雨三年,成了龙珠的台柱子,没有像别的大主播那样合约一到就频繁跳槽,这样一个正直敬业、三观正、不惹事的主播,肯定能维持住自己的人气。“要不是龙珠家业做大了就不管台柱子了,给宝哥的待遇还不如新人,他也不会跳到斗鱼,”一个粉丝为旭旭宝宝打抱不平。究竟龙珠给旭旭宝宝的待遇有多差,只有他本人知道,但斗鱼这边可是给足了排面,首秀前通过关键词搜索、热搜、看点等下了大力气宣传,给旭旭宝宝安排了房间号99999的直播间,直播当天斗鱼三大当家主播停播让道,斗鱼旗下其他各个版块的头部主播也纷纷过来欢迎祝贺,直播间内超级火箭满天飞,充值通道的服务器长时间无响应,在直播江湖里,算得上是一件惊天动地的大事了。这样的大事,每过那么一段时间,就会在直播江湖里上演一次。几乎每个头部顶级主播换东家的时候,平台方都会不遗余力地把这场“首秀”办得风生水起一些,从某种意义上来说,“引流”成功与否,全看这“首秀”能吸引多少该主播在其他平台的粉丝,在直播界引起的关注越大,越不枉平台把头部主播挖过来所付出的巨大代价。不过很多时候,这样甜蜜的场景,背后往往暗流涌动,平台、公会、主播、土豪粉丝,共同完成了这些诡谲多变的棋局,只有普通粉丝被操纵着,勤勤恳恳地贡献出流量与金钱。除了合同到期跳槽的之外,盘崩了的局,也不在少数。前英雄联盟职业选手,Snake战队前队长蛇哥Colin退役后加入虎牙,成为一名签约主播。在虎牙待了不到三年,去年9月,Colin发微博表示自己“想去外面的世界看看”,并向虎牙和粉丝道歉,然后就带着“百万粉丝”跳槽去了斗鱼。随后,虎牙就向法院提起诉讼,要求蛇哥赔偿违约金。头部主播的收入是很高的,为了防止主播被竞品平台挖墙脚,平台往往会在合同中设置极高的违约金额,一旦主播违约跳槽,即便是头部主播,也很难通过自己在合同期内的工资和礼物分成赔付违约金。因此在业内,只要不是在合同到期后跳槽,就基本确定会有新东家为主播付违约金。蛇哥在跳到斗鱼后的半年时间内,硬生生给自己安排了一场大戏,落得个负债累累的下场。2017年下半年,绝地求生火了起来,很多英雄联盟版块的主播怕人气下滑,纷纷转型去直播吃鸡,包括各个平台的当家主播,其中就有本名叫卢本伟的斗鱼一哥“五五开”。五五开刚玩吃鸡的时候非常菜,经常“落地成盒”,给别人送“快递”,这与粉丝心目中老大哥的形象严重不符,对不起五五开常常挂在嘴边、粉丝奉为圭臬的“卢本伟牛逼”的口号。于是他声称自己除了吃饭睡觉,一直在练习吃鸡操作,终于,在一次直播中,他取得了29杀吃鸡的好成绩,那个粉丝心中无敌的“开哥”又回来了。绝地求生这个FPS射击竞技游戏的火爆,让很多人从中看到了巨大的利益,一时间外挂横生,从简单便宜的普通外挂,到高玩、主播专用的功能齐全、难以鉴定的高级外挂,品种非常丰富。五五开29杀吃鸡后没几天,就有玩家发布视频,逐帧解析五五开的那局比赛,质疑五五开使用外挂。五五开强势否认,但后来又被各路圈内人实锤,还被绝地求生官方封号,就此停播。外行看热闹,内行看门道,谁都知道五五开对于斗鱼的重要性,按常理来看,斗鱼出于自身利益考虑,一定会不遗余力地保他,可能用不了多久就能复播,结果一场线下粉丝见面会,卢本伟教唆粉丝骂人,引发舆论声讨,在2018年2月12日上了《焦点访谈》,成了官方认证的“直播乱象和不良风气”的典型,遭到全网封禁。蛇哥在五五开出事后的很短时间内,担起了“斗鱼一哥”的大任。结果同样转型直播绝地求生的他,没过多久也同样牵涉到开挂风波当中。此次节奏持续一个多月,一直没有实际证据可以证明蛇哥开挂,可如果任由舆论发酵,即便蛇哥没有开挂,他的粉丝基础和热度也会遭到极大的动摇打击。为了自证清白,蛇哥先后发布澄清声明,还组织了一次线下自证。2018年1月,在事情还没有完全弄清楚的时候,蛇哥突然开撕斗鱼平台,声称斗鱼拖欠自己直播四个月的工资800余万,还私自修改合同期限,表示自己将暂停在斗鱼直播,并通过法律途径维权。同时,蛇哥把网上流传的质疑他开挂的视频归因于斗鱼录播抽帧,网上四起的攻击抹黑也是斗鱼在搞他,是为了把五五开的节奏带到别人身上,为五五开洗白复播做准备,还爆出了五五开女友和斗鱼股东一起开公司的利益关系,认为斗鱼的所作所为都是在给五五开公关,毕竟一个大主播的倒台,收益的是平台战争中的其他方,这对计划上市的斗鱼来说是一场灾难。蛇哥是彻底与斗鱼撕破脸了,他在微博长文中,爆料了很多平台与主播之间的不平等关系。在这篇文章中,蛇哥声称斗鱼和几乎所有主播都有欠薪的情况,来到斗鱼的主播,第一份合同都是一年期,但只要签了,斗鱼就利用合约里的条款,通过拖薪、降薪、限制人气、找理由封禁直播间等各种手段,强迫主播同意修改合同期限到5年,在这份新合同中,有着各种各样的文字游戏和不平等条款,甚至通过让主播和第三方空壳公司签约降低斗鱼的法律责任风险。主播签下这份卖身契,只能乖乖给平台打工,一旦跳槽或反抗平台,就会背上天价违约金,即便想起诉平台,也毫无胜算。在平台眼中,主播只是赚钱机器,自己培养的,谁听话就让谁红,其他平台的大主播,要么挖过来,要么在网上雇佣水军去带节奏,打击他们的人气,就能直接伤到竞品平台的命脉。在平台战争中,受伤的永远是主播。即便你背后有着海量的粉丝支持,你也只是有“潜在的”经济价值,不通过平台是无法变现的,但平台背后隐藏着的是真金白银的资本力量,再红的主播,也会有过气的一天,而资本只会掠向下一个价值洼地,永远不会失败。蛇哥诉苦说:“在观众和粉丝面前我光鲜亮丽,算个公众人物,但在平台利益面前,你可能连狗都不如。”只是蛇哥没有想到,未来他真的过的连狗都不如。在开撕斗鱼的同时,蛇哥策划了第二次线下自证,这次他邀请直播界各大平台来主持公证,在他邀请的全民直播、YY直播、熊猫直播、龙珠直播、虎牙直播和企鹅电竞中,各平台反响强烈,纷纷抛出橄榄枝,等着斗鱼出丑。最后,他选择了企鹅电竞,外界解读为蛇哥为自己找的下家就是企鹅电竞,只要自证成功即可跳槽过去,不用担心斗鱼虎牙两家的违约金。苍天不饶人,蛇哥的线下自证,变成了自锤,比赛过程中数次“落地成盒”,展现出与直播时有云泥之别的操作水平,再一次引爆舆论,算是跳到黄河都洗不清开挂的嫌疑。自证失败后,蛇哥消失了三个月陪家人,还在4月底改编了一首《凉凉》送给自己,唱着“一夜暴负半亿,还故作不痛不痒不牵强,都是假象”,心里大概挺不是滋味。那次自证之后没几天,虎牙起诉蛇哥的判决书下来,判处违约金2400万,斗鱼则在同期向法院起诉蛇哥违约并侵犯名誉,索赔共4000万,确实算得上“一夜暴负半亿”了。为了还钱,蛇哥在5月底发微博称要在虎牙复播了,据知情人称这回是拿着底薪慢慢还钱,蛇哥真的成了给平台卖命的“狗”。这样的身份落差,对于熟悉直播圈的人来说早已是家常便饭,很多大主播就是在跳槽中凉了个彻底。11月15日,王者荣耀知名主播嗨氏与老东家虎牙直播的跳槽纠纷案二审完结,判处嗨氏向虎牙支付4900万元的违约金。主播跳槽是一扇说不清道不明的罗生门,中小主播基本没有什么主动跳槽的能力,顶级主播也很少有能力去承担天价违约金,所以一般都会尽力维持与平台的良好关系,毕竟撕破脸谁都不太好看。在平台看来,平台投入巨大对头部主播进行包装、推广,也向这些主播支付了不菲的工资和分成,主播应该有契约精神,遵守条约规定,向挖墙脚说“不”。另外,头部主播一旦流失,对平台流量和收入也是毁灭性的打击,在直播这个马太效应异常显著的领域中,头部主播的引流作用无可替代,因此天价违约金也合情合理。但在绝大多数主播眼里,平台就是剥削他们剩余价值的吸血鬼,而自己只是一个一旦没有价值就可以随时抛弃的赚钱工具。可事情的诡谲之处就在于,平台和顶级主播谁也离不开谁。这种互相依附、互相利用、互相榨取的赤裸裸的利益关系,是世界上最不稳定的关系。哪有什么永远的朋友,只有永远的利益。有共同利益的时候笑脸相迎,忍到分道扬镳的时候也得好好摆你一道,合同到期好聚好散的也是碍于面子,至于半途分开的大多没有什么好场面,违约金和炮轰接连登场,为观众奉上最后一场大戏。这样的局面,在很大程度上要归因于直播行业的恶性竞争,资本搭台,人性唱戏,总归不是一场喜剧。大概只有等行业分工更加明确,游戏直播平台只聚拢游戏主播,娱乐直播平台只汇聚娱乐主播,再等完善的行业法规建立起来,各平台形成自己的独特文化氛围,和自己的主播培养体系,靠调性把喜欢这个调性的观众和粉丝留下来,把墙头草粉丝和追着人跑的热钱赶出去,直播行业的健康生态才能真正建立起来。这也是B站为什么更具用户粘性的一个原因,也是旭旭宝宝带着DNF八百万勇士大闹斗鱼,一时风光无两的原因。可说一千道一万,从朝廷庙堂,到武林江湖,聚众结党、改换门庭,动荡背后的血雨腥风,论起源头,就是那么一个“利”字而已。靠谱众投 kp899.com:您放心的投资理财平台,即将起航!...
摘要:美国人民仍然是“黑五”最忠实的拥趸,但“黑五”已经不单单属于美国人民。双11的余温尚未消退,网易考拉、天猫国际等跨境电商平台又忙活了起来,这一次是因为“黑色星期五”。掰着指头来算,双十一不过才走到第10年,阿里、京东等早已把战场延伸到了东南亚,诞生在美国的“黑五”已经延续了80个年头,“黑五”中国化似乎并不值得意外,至少电商平台们不愿错过完成年度KPI的重要节点。没那么顺利的是,亚马逊2004年就开始了在中国区的业务,过了十多年之后,“黑五”的中国化才开始萌芽。01同处于北半球的美国,每当感恩节来临时已经是寒冬时节,仍然有大批的消费者在商场门口焦急的等候,一手攥着商家的折扣券,一手紧握着热咖啡取暖。在商场大门打开的那一刻,人群如卸闸洪水般推搡着涌入,不乏骚乱甚至是踩伤事故,“黑色星期五”的说法也就由此而来。既然“黑五”的购物体验如此恶劣,为何还有成千上万的消费者如此奋不顾身?马克思·韦伯在《新教伦理与资本主义精神》给出的解释是,基督教新教里的价值观对美国社会产生了潜移默化的影响,强调人们对于经济成就的追求,于是物质主义特征成为美国文化的一部分。按照这个逻辑,在物质主义的驱使下,美国民众把拥有金钱和财富视为快乐和满足的源泉,进而催生了消费主义。不过马克思·韦伯将消费主义盛行归咎于新教伦理,似乎还带有大量的个人主观色彩。二战后的美国经济迅速增长,让很多人以为社会财富取之不尽、用之不竭,从消费中寻找精神满足和自我满足,成为美国民众身份重构的重要一环。不只是二战后的美国,欧洲、日本以及今天的中国,都有着类似的消费观。正如欧文·戈夫曼在“拟剧理论”的观点,人类社会像是一台不断演出的舞台剧,每个人都是舞台上的表演者。“黑五”疯狂抢购的剧本就是消费主义盛行的一个缩影,商场大门打开的那一刻,消费者们如饥似渴的抢夺低价商品,所谓的“便宜货”成为幸福感和满足感的来源,甚至超出了物质本身的价值,或许这才是“黑五”得以延续80年的内在原因。“黑五”已经成为美国文化中的特定符号,十多年前亚马逊刚进入中国的时候,还很难把这种消费观念输送给中国消费者,但每年一度的双11何尝不是消费主义在中国盛行的标志?人们抽出一夜的时间,疯狂地加入购物车、结算、支付,然后焦虑地等快递,又很享受拆包裹时的快感。一边感慨消费主义的强大,一边又觊觎“买买买”的欢愉,这大概就是今天的中国消费者画像,也是“黑五”中国化的先天基础。02美国人民仍然是“黑五”最忠实的拥趸,但“黑五”已经不单单属于美国人民。比如优衣库将每年年底的促销时间延长到了“黑五”当天,永旺也在这个时间点推出家电、品牌商品促销活动……有所不同的是,相比于美国消费者的“歇斯底里”,日本消费者仍然维持着最基本的秩序。再比如欧洲大陆随处可以感受到美国促销文化的影响,仅以去年“黑五”为例,西班牙银行为人们提供优惠的住房贷款和贴现信用卡,约16%的德国人参与了商家的打折促销,英国人在为期四天的打折促销中花费了78亿欧元。“黑五”从美国向全世界的渗透并不意外,以至于可以梳理出两条主线:美国向全世界的文化输出。60年代的嬉皮文化、70年代的朋克和摇滚以及80年代的雅痞……在好莱坞大片的推波助澜下,这些文化浪潮几乎在全世界范围内扎根,同时带去的还有美国大众的消费观,当美式消费理念和经济发展规律找到结合点时,隐藏的消费主义就开始盛行。尽管美国的消费主义是从欧洲传入的,二战后欧洲和美国在经济上的差距,连同很多年轻人的“美国梦”,诸如“黑五”这样的习俗在欧洲泛滥并不意外。日本是另一种典型,《东京女子图鉴》中重复着这样一句台词:“Joel Robuchon Restaurant,一家知名米其林三星法式餐厅,三十岁前能在这里约会就可以证明是好女人的餐厅。”一个荒诞而现实的梦想,吃着米其林三星,哪怕是哭着的,姿态也不会太难看。同样的消费主义到了中国,或许就是“宁可在宝马车里哭”。亚马逊等零售巨头的全球化。零售商大概是“黑五”最直接的受益者,沃尔玛、塔吉特、梅西百货等不断优化“黑五”期间的服务,以提升顾客的购物体验,并且不约而同的延长了“黑五”促销季的时间。大约从2000年开始,亚马逊、eBay等电商平台也加入“黑五”促销,并创造了“黑色星期五”的电商版本“网络星期一”。不管是亚马逊还是沃尔玛,无不是全球性的零售巨头,在美国市场处理库存的促销经验,自然而然地被带到了美国以外的市场,“黑五”也随着零售巨头们的渠道扩张,不断向更多的国家渗透。这种全球化不是单向的,在“黑五”中受益的还有来自中国的商家。没有数据统计中国制造为“黑五”贡献了多少交易额,但“黑五”已经成为中国品牌和商家出海的机会窗口,沃尔玛电商平台2017年开始在中国招商,亚马逊上本就聚集了大批的中国卖家,此外还有速卖通、eBay、wish等电商平台。当中国卖家们接受了“黑五”的概念,距离“黑五”中国化还会远吗?032014年亚马逊中国首次将“黑色星期五”带入中国,但真正将“黑五”中国化的却是国内的跨境电商平台们。早期的亚马逊需要凑单、转运,即便中美账号打通后解决了支付和地址问题,动辄半个多月的物流时间也在考验中国消费者的耐性。趁虚而入的是网易考拉、天猫国际、京东全球购等跨境电商巨头,以及美丽说、洋码头、小红书等一大批创业者。毕竟从市场份额来看,中国玩家已经把亚马逊远远甩在了身后。“黑五”中国化的衣钵自然落到了网易考拉们手中,除了保税仓、物流、品类扩充等基础性动作,将“黑五”的理念灌输给中国消费者也就成了网易考拉们的又一个使命,不乏大规模的广告露出、商品上的折扣和手法娴熟的运营。夹在双十一和双十二之间的“黑五”看起来并不讨巧,跨境电商平台的不遗余力其实离不开两个背景:一个是消费主义对中国的影响。和西方零存储、大比例透支的消费观相比,中国人的消费观念仍然受到了量入为出、崇尚节俭理念的影响,但传统收敛、中庸的观念又在被张扬、个性风格取代,产生的结果就是适度奢侈、适度透支的消费观。与此同时发生的还有人类历史上最大规模的阶层跃迁,麦肯锡、福布斯、瑞银等都曾估算过中国的新中产数量,答案普遍在2亿人以上。而在2018年颇为热闹的“消费升级”和“降级”之争也点出了消费市场多元化、圈层化的特征,并出现了“消费分级”的观点,比如飞天茅台在2018年涨价200元后依旧难当脱销,万科的数据显示90平以上的改善型住房依旧有压倒性的优势。消费分级让每个人都有自己的消费逻辑,商品本身到底是什么并不重要,重要的是满足身份认同。我想,跨境电商看到的正是这一点,高品质、高性价比的商品在中国市场有着规模庞大的消费人群。另一个是跨境消费的日常性。2014年跨境电商爆发前,海淘的商品集中于奶粉、纸尿裤、奢侈品等单一性商品,偶尔还会出现抢购马桶盖的猎奇行为。在刚刚过去的双十一期间,从网易考拉、京东全球购、天猫国际发布的战报来看,美妆、个护、保健、母婴、家居等排名前五,已然表现出了日常性消费的趋势。首届进博会的开幕又传递出了扩大进口的积极信号,3000多家海外企业,无疑揭示了海外品牌商的态度。苏宁、京东、阿里、网易等也纷纷在进博会上开出千亿级的采购订单。“黑五”在欧美国家的销售额同比增速已经放缓,或许是欧美消费者对于“黑五”热情的淡化,对海外品牌业绩增长的拉动力也就减弱。中国市场的吸引力不言而喻,尤其是中国的跨境电商平台试图将“黑五”中国化的时候,不难想象海外品牌方的态度,毕竟这是看得到的增长引擎。如此,“黑五”在中国市场的蔓延,也就不那么让人意外。当然,站在一个普通消费者的视角,从不反对双十一、黑五等电商造节运动,以往只能在《生活大爆炸》这样的美剧中感受“黑五”的热情,如今不出家门就可以买到高品质、高性价比的海外商品,何尝不是件好事呢。靠谱众投 kp899.com:您放心的投资理财平台,即将起航!...
简介:在现实科技的试验场中,5G的商用产品已经开始成型,并逐渐向商业化的样子“成长”。5G网络、5G手机、5G平板、5G的第一通电话……随着国内5G牌照的即将发放,5G的热度不再仅仅停留在红绿线交叉的资本市场上,在现实科技的试验场中,5G的商用产品已经开始成型,并逐渐向商业化的样子“成长”。不久前,中国联通5G应用创新联合实验室正式启动,中国联通首席创新官黄文良介绍,在2019~2020年,中国联通将进行5G试商用建设和行业应用推广。而目前除了联通之外,中国移动和中国电信都在5G的应用创新上启动了相关孵化计划。但关于5G的“噪音”也不少,全球各个国家商用的步伐不一致、成本高居不下、应用的碎片化都让5G的前景变得不那么乐观。StrategyAnalytics高级分析师Ville-PetteriUkonaho说,“5G在短期内对大多数厂商来说风险大于回报。他认为,对于5G上升速度、设备价格、性能曲线斜率保持谨慎态度是至关重要的。但从战略的布局来看,作为未来最有商业前景的技术布局,5G代表的不仅仅是新一代通信技术革命,更承载着6G来临前的“连接经济”探索的重任。随着今年6G概念研究的启动,5G的商业化节奏正在加快。5G网络到底拥有多大的变现能力?市场是否已经足够成熟?什么样的应用才能成为杀手级的应用?这些问题就像是一个个赌局让参与的游戏玩家“难以抉择”,有业内人士戏谑,“5G应用提前一步是壮士,超前两步是烈士。”5G市场的爆发,显然要比3G/4G时代有更高的门槛。主要的原因一方面是投资门槛,另一方面是市场门槛。从投资的角度来看,如果频谱效率提升幅度并不高,运营商面临着投资难以收回的风险。曾经有电信运营商对5G的投资表达了悲观的态度。“向传统设备商购买设备,那可是一笔不菲的开支,在4G迈向5G的道路上,恐怕有些传统设备商没法生存。”德国电信的一名技术高管说,大部分的投资发生在5G无线接入网,投资回报率太低。为了控制成本,不能依照过去的模式来投资5G。如此冷漠的警告缘于德电对5G无线接入网投资成本的担忧和失望。德电预计,5G无线接入的投入占据5G总投入的50%至70%,这是一个天文数字。目前,绝大多数的电信资源并没有被充分利用。过去,像华为、中兴、爱立信这样的设备商生产产品,运营商测试招标投入使用。但真正投入到市场中的产品使用效能也许还达不到40%。从市场孵化的角度,虽然中国人均流量使用量每月接近2GB,并且以每八个月翻番,160%的增速向前推移,但没有企业敢打包票说已经找到了“杀手级”的应用。StrategyAnalytics的研究报告指出,无论是对运营商还是设备厂商来说,5G都不是行业弊病的灵丹妙药。未来5年可能会有很多艰苦的工作、实验和失败。“从目前的趋势看,5G的投资确实很难变成利润,2G是语音经营,3G和4G是流量经营,流量经营模式已经走到了尽头,5G赚钱模式需重新考虑。”中国电信研究院总工程师毕奇认为,推动垂直行业的发展需要变革思维,能否提供个性化的服务,将是决定未来5G成功与否的钥匙。“从1G到5G都是降成本、大一统服务的思路,到了今天要改变我们的思维,要变成大数据、人工智能、个性化服务,我们认为个性化服务是今后5G成功的一把钥匙,如果不做个性化服务,那5G发展就会碰到比较大的瓶颈。而发展垂直行业,实际上就是个性化服务的过程。”毕奇说。以中国电信为例,目前成立了5G应用创新联盟,着力点在移动宽带应用、超高清视频以及智慧城市等垂直行业上。而广东联通的一名负责人则对记者表示,目前联通正在尝试以“雁阵式”的创新方式加速5G的应用落地,包括与腾讯、比亚迪、富士康、大族激光、雪铁龙、华龙讯达、华星光电、宏电科技等企业合作,促进5G在垂直行业的应用。此前,联通与自动驾驶初创企业景驰科技达成5G战略合作,共同建立基于L4级无人驾驶的“5G联合创新实验室”,这也是全国首个基于端到端应用测试的5G应用创新联合实验室。6G概念“卡位”虽然5G的应用仍然在探索阶段,但在竞争激烈的通信行业,技术的启动周期往往会提前进行。工信部部长苗圩早在今年3月份就表示,我国已经开始着手研发6G网络。未来的时代,无人机、无人驾驶以及远一点的机器人助理等等都是需要物联网来实现。而6G网络通信技术主要促进的就是物联网的发展。从1G到5G,为了提高速率、提升容量,移动通信向着更多的频谱、更高的频段扩展。5G由小于6GHz扩展到毫米波频段,6G将迈进太赫兹(THz)时代。也就是说,6G网络可以提供1Tbps的网速,其Sub-1THZ频谱能够聚集数万亿移动设备,而不仅仅是5G网络所提供的数十亿。目前,除中国外,美国、俄罗斯、欧盟等国家和地区也在进行相关的概念设计和研发工作,预计到2020年正式开始研发,并且2030年正式投入商用。在业内人士看来,如果5G是一个万物智联的世界,车联网、远程医疗等应用需要一个几乎无盲点的全覆盖网络,那么6G网络将是一个地面无线与卫星通信集成的全连接世界。通过将卫星通信整合到6G移动通信,实现全球无缝覆盖,让网络信号抵达任何一个偏远的乡村,让深处山区的病人能接受远程医疗,让孩子们能接受远程教育,这就是6G未来。华为的一名研发人员对记者表示,5G可能会带来三个超越,即超越光纤的速度,超越工业控制总线的需求,超越当前无线技术的覆盖范围。而5G时代的技术群,如果通过超越传统技术的移动性联接,将重构数字世界和物理世界的资源分配方式,带来全新的未来数字世界。上述人士表示,以工厂为例,目前华为正在和合作伙伴探索实时镜像的数字工厂,这将带来革命性的变革,未来的工厂会变成真正的自动化工厂。“以后的工厂,厂房里面什么也没有,把这些机器人放进去,完全按照软件定义,直接组合成生产线,要调整的时候,直接通过软件让生产经营进行重构。物料也是通过物料机器人、物流机器人进行递送。整个生产线变成弹性制造。到了6G时代,这一切都可以轻松完成。”不管怎样,真正的6G也许距离普通人的生活还很远,但对于企业来说,技术的迭代需要时间成本,6G的竞争其实已经开始。靠谱众投 kp899.com:您放心的投资理财平台,即将起航!...
历史的经验告诉我们只有那些带来真正绝对性改变的东西,他们的生命周期才会不断延长。微软如此,苹果如此,其他的莫衷如是。然而,人类的天然惰性又决定了他们只会在自己的“舒适区”里游走,真正告别“舒适区”的人们总是少之又少。这种场景在家装领域持续不断地发生着,并且不断地拷问着人们,家装的变革到底是要将行业带入到一个无限光明的情境里,还是要将家装未来的道路封死?至少从目前的情况来看,人们对于家装的变革很大程度上取决于人们的投机心理作祟,他们试图通过一些细微的观念改变带来自身利益的增长,缺少真正改造行业的努力和壮士断腕的决心。家装行业与互联网行业的结合史就是一个家装从业者们不断蹭热点的过程,通过不断假借各种概念来拒绝真正改变,最终让家装行业的发展带入到了一个越改越乱的死循环。无论家装行业与外部行业的融合产生了多少的概念,无论家装行业与外部技术的融合推出了多少的所谓改变,只要用户的痛点尚未解决,我们基本上可以断定这种改革是失败的。每天都有很多的家装从业者们都试图通过新的概念来破解家装行业的痛点,每天都有很多看似眼光独到的创业者们试图通过新的技术来提升家装行业的运行效率,每天都有人说他们创新了家装行业的商业模式,但真正对家装行业带来真正改变的操作又有多少呢?不管是概念、技术,还是商业模式创新,或许到最后都被证明是一场无关痛痒的文字游戏。所谓的家装行业创新最后依然被无情的现实所打败。为什么?或许,家装行业并不需要一些虚假的概念、炫酷的技术、一本万利的商业模式,它需要的是一个真正能够改变家装行业根本痛点的执著的心。家装行业不需要眼花缭乱的概念,需要的是真实的改变从家装行业诞生的那一天开始,它便开始了一个借助各种方式不断获取用户的狂奔之旅。无论用怎样的手段,无论用怎样的噱头,家装行业的从业者们都在绞尽脑汁、挖空心思地去寻找吸引用户的方式和手段。但,这些营销方式和手段真正给家装行业带来了多少改变呢?可以说是少之又少。仅仅只是在互联网时代,我们才看到了家装行业有了一点的改变。这种改变就是让家装行业的产品和服务,从主动推介转变成为用户借助网络来主动搜索。当用户主动搜索到家装的产品和服务之后,家装行业后面的套路又回归了传统家装的套路里。这种换汤不换药,只讲概念不讲改变的逻辑最终让互联网家装最终沦为一个虚无缥缈的东西,落地成了最大的难题。那些通过互联网的方式搜寻到家装产品和服务的人们,当选择一家非常具有“创新性”的家装公司之后,他们却发现自己获得的服务其实与传统家装并无太多区别。眼花缭乱的概念在落地的时候遭遇到了“试金石”,那些所谓的创新性的概念最后被证明只不过是一些宣传的噱头而已。家装行业并不需要眼花缭乱的概念,这些概念可能会把用户吸引过来,但却无法将用户留住。这正是当下诸多的互联网家装品牌之所以会遭遇困境的根本原因所在。作为一个产业链延伸很长的行业,家装行业需要的是能够将所有的产业链都串联起来,并且真正能够提升家装行业效率的改变,而不是一些概念、营销噱头的所谓的创新。如果不改变一味地获取用户的思维,将目光聚焦在家装行业本身,家装行业的发展势必会陷入到不断革新,不断受挫的死循环,如果这个死循环得不到改变的话,那么家装行业的发展势必会陷入停滞直到被整个市场淘汰。真实的改变远比不断变换名头的营销噱头来得直接和快速,互联网家装或许从诞生的那一天开始就已经被证明是一个伪命题,而或许正是从这一天开始,一场有关家装行业的真实改变之旅也将开启。互联网家装仅是过客,家装行业的终极面目绝非如此每一个事物的出现和存在都有它的情境,每一个事物的存在都有它的价值,每一个事物的生长也都有它的规律。家装行业同样如此。或许正是因为情境、价值和规律,最终决定了互联网家装的诞生是一个在特殊的时代背景下,市场情境里诞生了特殊的事物。而这也似乎决定了互联网家装仅仅只是一个过客,无法成为家装的终极状态。而正如上文提到的那样,正是它的疏于改变,才最终让它的生命周期非常短暂,过客成为它的标签。互联网技术对于人们生活影响的日益加深最终决定了家装行业必然来一场与互联网技术的邂逅,但这仅仅只是一个在大背景下的必然而已,其实质并非家装行业自身发展的必然结果。正是由于互联网家装的诞生大背景的理所当然,所以就导致了人们不愿意用互联网技术来改变家装痛点和难题,或许互联网技术也找不到合适的方式来改造家装行业,最终互联网家装沦为一种营销噱头和获取流量的来源。过客的本质决定了互联网家装就是一阵风,风过之后,一些都将恢复正常,留下的仅仅只是人们翘首以盼的眼神,而实质却并未给自己的生活带来更多改变。而互联网时代资本驱动的本质又决定了它的背后存在诸多泡沫,我们看到的很多的家装行业的创新仅仅只能在BP上展现,无法真正落地到具体的家装行业里。互联网家装就是一个过客,用户依然会在传统家装的陷阱里徘徊,所有的概念都将被证明只是一个概念。家装行业未来的再度进化成为必然,一个全新的世界即将打开,家装行业必然再度进化,才能真正成为将用户带来泥潭的入口。伤痕累累的用户需要新家装模式治愈创伤曾经对互联网家装抱有很大愿望的人们最终还是再一次受伤,曾经给他们描绘了无数美好蓝图的互联网家装的创业者们在资本大潮退却之后被发现都是裸泳者。所谓的改造家装行业痛点和难题的雄心壮志被无情的现实击得粉碎。伤痕累累的用户需要一种新的家装模式来治愈疗伤,真正让他们告别家装的痛点和难题。家装行业需要真正落地到行业内部的技术,而非仅仅只是去中间化的操作。互联网家装提升家装行业效率的方式就是通过去中间化的方式来实现的,这种方式的确减少了对接的成本,让家装行业的效率得到了提升。但,互联网技术无法真正与家装行业内在的流程和环节进行融合,最终互联网家装仅仅只是一个概念。而这也决定了用户同样将会在家装行业的陷阱里不断艰难前行。未来的时代,家装行业真正需要的是落地到家装行业内部的技术,这些技术能够与家装行业的流程和环节产生深度融合,并且能够改变家装的原有流程和环节。家装行业的内部流程和环节得到了改变,用户最终获得的家装产品和服务才是改变的。深度赋能家装行业本身,改变家装行业的原有痛点和难题,才能真正从根本上改变家装行业,家装行业的生命周期才能无限延长。家装行业需要给用户带来新的功能和作用,而非仅仅只是装修。无论家装行业与互联网技术结合,还是与其他行业结合都没有改变家装的功能和作用。装修依然是家装行业的主要功能,这显然大大地困囿了家装行业的发展,被束缚了手脚的家装行业很难有大的发展,用互联网的标签来为家装获取流量找到出口或许是现在大部分互联网家装公司都在做的事情。这种仅仅以装修为家装行业的主要功能,无法再度发掘家装行业功能和作用的做法只会把家装行业的发展带入到一个死胡同里。随着精装交付、全屋定制时代的来临,以装修为主要功能的家装行业发展模式势必会逐步退出历史舞台。那些依然想要用新的标签来标榜家装的参与者们或许将会面临再度沉沦的风险。可与预见的是,未来基于家装的新功能和作用的开发,将家装真正看作是一个出发点和落脚点的做法才是未来的一个主要发展方向。市场背景的改变、用户消费升级的来临、行业从业者的呼唤都在让家装行业不得不寻找新的功能和作用。这样的家装才是真正的改变,这样的改变才能彻底,彻底改变后的家装才能具备很长的生命周期。家装内部流程的再度融合、梳理与融通才是从根本上提升家装行业效率的关键所在。无论是在传统家装时代,还是互联网家装时代,家装行业的效率低下始终都是那些标榜改变了家装的人拿出来大书特书的一个部分。然而,试问一下,真正从根本改变了家装行业效率的又有多少呢?可以说非常少。为什么?因为家装内部的流程和环节之间的壁垒并未得到根本破解,设计、施工、建材等很多环节之间都存在着很多的隔阂,用户在整个家装过程当中依然感受着环节之间彼此推诿扯皮的痛点。用户们期望通过那些被投机者们标榜过的所谓的新家装来彻底改变痛点,到最后却发现家装行业内部流程和环节之间的效率依然低下。未来想要真正从根本上破解家装行业痛点,真正让用户体验不一样,必然需要再度对家装行业的流程和环节进行融通、塑造和再生,只有这样,家装行业的效率才能得到进一步提升,用户痛点才能根本消除。家装行业不需要那些花里胡哨的概念,真正需要的是工艺、流程和施工方面的改变,这样用户才能告别痛点。当互联网家装的噱头不再吸引人,以用户流量为终极追求的投机者们开始假借新概念忽悠用户。这种换汤不换药的改变,很难有一个很长的生命周期,轰轰烈烈的互联网家装或许该退场了!...
曾经挤满巨头和初创企业的无人货架行业,在短短两年内由盛转衰,今年以来陆续有玩家开始退场。据全国企业破产重整案件信息网披露,10月30日深圳小闪科技有限公司(以下简称“小闪科技”)向广东省深圳市中级人民法院申请破产清算,公司债权人须在12月20日前向小闪科技相关管理人员申报债权。公开资料显示,小闪科技成立于2016年7月,前身是同城快送平台“闪发车”,曾获得赛马资本1000万人民币Pre-A轮融资。CEO林孝毅曾在阿里支付宝任职,在货运版滴滴难以为继后,他决定将公司转型为无人货架。当时小闪科技的主要业务包括无人货架和即时配送构成。小闪科技披露的数据称,公司从去年7月18日上线无人货架业务后,已在深圳布局了近500个零食货架,预计2017年底的目标是覆盖全市2000多家企业。此外,小闪科技即时配送计划在2017年内进驻深圳市150个园区。去年11月初,小闪科技宣布获得2000万元投资,新一轮总额数千万元的融资亦接近完成,但投资方并未披露。发轫于2016年的无人货架曾被视作是新零售的一种业务,资本的疯狂涌入使得无人货架企业的数量大幅增加。据《2017年无人货架行业白皮书》统计,截至2017年底,数十家无人货架创业企业的累计融资额超过30亿元。但无人货架生意难做,除了供应链有缺陷,无人货架在写字楼、小区、电影院等人流量密集的场景中所需点位费用在抬升,此外无人货架的SKU太少,运营成本居高不下。进入2018年后,无人货架开始陷入一波倒闭潮中。先是今年年初成都的无人货架企业 “GOGO小超”被曝停运,猩便利、果小美、七只考拉等头部玩家也多次传出大规模裁员、融资失败、离城撤店的负面消息。目前无人货架行业的融资已基本停滞,最近一次融资的企业是今年6月猩便利宣布获得蚂蚁金服战略投资,其他老股东悉数跟投。...